Портрет - один из самых популярных жанров фотографии и, пожалуй, один из старейших. Единственные ограничения для портретов лежат в творческом сознании фотографов, которые их снимают.
От откровенных портретов неизвестных людей на улицах до крупных произведений изобразительного искусства портреты имеют одну общую черту: они стремятся запечатлеть человеческую душу биографическим способом.
Каждый, кто начинает свой фотографический путь, обычно начинает интересоваться портретами благодаря их щедрости как творческому средству самовыражения, но есть некоторые распространенные ошибки, которые новички допускают, погружаясь в этот мир. Вот 5 ошибок, которые допускают новички в портретной фотографии, и способы их избежать.
1. Плохой кадр
Кадрирование - это процесс принятия решения о том, какие элементы будут находиться на ваших фотографиях, и существует несколько стандартных подходов к этому при фотографировании людей. Эти подходы обычно называются кадрами, и они варьируются от включения широкого спектра элементов до точного внимания к конкретной детали сцены.
Кадрирование без приятных на вид снимков сделает ваши фотографии похожими на обычный снимок. Если вам повезло и вы только начинаете заниматься фотографией, отработка этого списка снимков на какое-то время удержит вас в проектах.
Попробуйте составить свои портреты, используя следующие кинематографические кадры, и вы увидите очень приятные результаты:
- Полный снимок: этот тип снимка можно использовать для захвата всего тела человека на фотографии.
- Американский кадр: кадр от головы до колен; он получил свое название, потому что его использовали в вестернах, чтобы показать людей с оружием.
- Средний план: кадр от головы до талии. Это часто используется, чтобы показать человеческое присутствие без жуткого эффекта, создаваемого портретами крупным планом.
- Средний план: кадр объекта от головы до середины тела. Этот кадр позволяет нам изолировать одну фигуру внутри кадра и вычесть ее из окружения, чтобы сосредоточить на ней внимание зрителя.
- Крупный план: при съемке этого типа вы фиксируете выражение лица человека, кадрируя почти только лицо объекта.
2. Чрезмерное центрирование
Центрирование может работать в некоторых случаях, например, при съемке крупным планом, но его не следует использовать всегда. Это может сделать ваше изображение плоским и нединамичным.
Попробуйте сочинять по правилу третей, и вы получите более интересные результаты. Правила созданы для того, чтобы в какой-то момент их нарушать, но прежде чем даже пытаться смело импровизировать, вам необходимо освоить эти правила. Если вы обнаружите, что фотографии выглядят монотонно, попробуйте слегка сместить объекты от центра.
3. Плохое позирование
Один из главных секретов хороших портретов - это позирование. Если вам посчастливилось работать с моделью с хорошими актерскими способностями, вы получите невероятные кадры - и, честно говоря, вам не придется делать ничего, кроме управления камерой и светом.
С другой стороны, если вам нужно направить модель так, чтобы она достигла того, что вы собираетесь запечатлеть, то навыки режиссуры имеют решающее значение. Практикуйте свои навыки, будьте вежливы с людьми и, прежде всего, будьте профессиональны и уважительны.
Нет ничего более неудобного для того, кто позирует перед камерой, чем неуважительный фотограф.
4. Неправильный выбор объектива
Фотография не была бы такой красивой, если бы не то, как объективы передают реальность. Некоторые объективы чрезвычайно популярны среди фотографов-портретистов, но если вы только отправляетесь на этот тернистый, но великолепный путь, весьма вероятно, что при создании фотографий у вас возникнут некоторые оптические ограничения.
Широкоугольные объективы (все, что меньше 50 мм) предназначены для съемки сцен в более широком смысле, чем наше обычное зрение. Чем меньше фокусное расстояние (измеряется в миллиметрах), тем шире зрительный спектр вы можете получить. Линзы такого типа не рекомендуются для портретной съемки, поскольку они искажают реальность; при стрельбе с близкого расстояния результаты могут быть очень забавными.
Телеобъективы (все, что больше 50 мм), с другой стороны, предназначены для захвата более узких частей сцены. Даже если 50-мм объектив должен работать нормально, подумайте о том, чтобы попробовать (если есть возможность, возьмите его напрокат, прежде чем просто покупать) объектив 85 мм. Это самое популярное фокусное расстояние среди фотографов-портретистов не только из-за прекрасного отражения реальности, но и из-за светосилы.
5. Фокус
Нет ничего более неприятного, чем сделать красивую фотографию, которая потрясающе выглядит на ЖК-экране нашей камеры, но позже обнаружить, что она не в фокусе. Это обычное явление, когда вы спешите. Постарайтесь сохранять спокойствие и всегда следите за тем, чтобы ваши портреты были точно сфокусированы. Поскольку вы будете делать это в контролируемых ситуациях, вы также можете попробовать ручную фокусировку. Вы будете поражены своими навыками фокусировки.
Также важно знать, что когда вы работаете со светосильными объективами (например, f/1,8 ~ f/1,2) при съемке портрета крупным планом, область фокусировки становится настолько узкой, что вы можете попасть в кончик носа. крайняя резкость, но щеки и глаза будут немного размыты. Это может быть тот эффект, который вам нужен; но в любом случае вам важно знать, как работают эти светосильные и дорогие линзы.
Если вы хотите поднять свою портретную фотографию на новый уровень, взгляните на «Искусство портретной фотографии» от Photzy.
Каждый фотограф должен помнить, что практика сделает ваши фотографии лучше. Это прекрасная дисциплина, которая призывает нас никогда не переставать учиться - и это должно заставить вас чувствовать себя спокойно, потому что не нужно спешить. Если вы действительно любите фотографию, ваши навыки будут постепенно развиваться на протяжении всей вашей жизни. Но постоянная практика является ключом к здоровому росту.