Приходилось ли вам создавать видео «говорящей головы» для бизнеса - с «говорящей головой», у которой практически не было опыта работы на камере?
Они не хотели иметь ничего общего с созданием видео? Они начали избегать вас в офисе и игнорировать ваши электронные письма?
Наконец, когда это видео удалось снять и опубликовать, были ли вы слегка разочарованы финальной версией?
Давай как-нибудь выпьем; нам обоим нужно немного выговориться.
Но, с моим следующим заявлением, пришло время бросить всех вас (и меня) под автобус:
Я считаю, что ответственность за то, чтобы объект(ы) - люди в вашем видео - были взволнованы и подготовлены к съемке, лежит исключительно на видеооператоре
Для целей статьи предположим, что это вы.
Говоря о вашей ответственности, я имею в виду, что как только содержание (т. е. сценарий/контур) видео будет определено, ответственность субъекта за создание эффективного видео прекращается.
Теперь ваша задача - максимально повысить полезность инструментов и задействованных людей.
В этой статье я даю свой список «лучших практик», позволяющих максимально эффективно использовать людей в ваших видео, которые не обязательно чувствуют волнение или готовность находиться перед камерой.
По общему признанию, этот список практик подтвержден только моим прошлым производственным опытом.
Эта статья ни в коей мере не является исчерпывающим руководством по подготовке объекта к съемке (если вы хотите увидеть наше исчерпывающее видео для продаж, вам стоит ознакомиться с этим). Скорее, это хорошая отправная точка, которую стоит принять во внимание и создать свою собственную.
Я считаю, что у каждого видеооператора есть свой способ подготовки объектов к съемке, который учитывает его сильные стороны и индивидуальность.
Итак, начнем с первого совета. Я считаю, что эта тема является самым важным (и наиболее игнорируемым) фактором, когда вы максимально эффективно передаете объект съемки на камеру:
1. Уделите время установлению доверия задолго до съемки
Вот интересная мысль, которая многим не пришла в голову при просмотре информационного видео о бизнесе:
“Ха, интересно, какие отношения у этого человека на камере с человеком за камерой.”
Зрителям легко упустить это из виду, потому что эти обучающие видео могут показаться настолько прямыми; как будто объект съемки в камере говорит прямо с вами, без присутствия или помощи кого-либо еще.
Но на самом деле у участников камеры не было ощущения, что они разговаривают со своими будущими зрителями.
Скорее всего, они были гораздо больше сосредоточены на том, с кем они были в тот момент, на человеке за камерой.
Вот почему я так непреклонен в отношении найма продюсеров и видеооператоров, которые больше ориентируются на их способность вписаться в культуру и индивидуальность команды, а не на их техническую компетентность в производстве видео.
Сегодня любой, у кого есть подключение к Интернету и мобильный телефон, может научиться создавать эффективные видеоролики. Это мягкие навыки, такие как умение чувствовать себя комфортно перед камерой, которые сложно просто изучить и улучшить.
Вот почему я снимаю видео с «говорящей головой» так, каковы они по сути: двухчасовая тусовка один на один со мной.
И, как я надеюсь, мы все можем согласиться, что ваш третий, четвертый и пятый раз, когда вы остаетесь наедине с кем-то, значительно комфортнее для обоих людей, чем в первый раз.
Итак, прежде чем я начну видеопроекты с новыми членами команды перед камерой, я хочу убедиться, что мы провели вместе хотя бы несколько часов, узнавая друг друга, чтобы построить это доверие и взаимопонимание.
Я показываю им свою способность заставить их чувствовать себя комфортно без использования камеры.
Я стараюсь сделать наше первое общение веселым, легким и (в идеале) личным, и я обязательно напоминаю им, что это взаимодействие похоже на то, как будут ощущаться в день съемки.
Вообще, чем больше времени вы потратите на то, чтобы завоевать доверие своих снимаемых на камеру людей, тем больше у них будет возможности быть с вами самими собой. И чем удобнее мы сможем сделать наших героев, тем более интересным, увлекательным и заслуживающим доверия будет ваше видео.
2. Дайте объекту инструкции, как подготовиться ко дню съемки
Есть что-то обнадеживающее в том, что все флажки в списке задач отмечены, что все учтено и ничего не вызывает сомнений. Таким образом, когда вы перед камерой, вы не будете заняты мыслями о других вещах.
Это чувство комфорта - это то, что вы хотите дать своим подданным, говоря: «Вам не нужно ни о чем думать, потому что я все продумал».
Это можно легко сделать с помощью простого и краткого контрольного списка перед съемкой, которому объект должен следовать перед съемкой.
Обычно я отправляю контрольный список членам своей команды за два дня до съемки.
Я разбиваю свой контрольный список на временную шкалу дел, начиная с «за день до съемки», куда я включаю легкие и веселые пункты, такие как:
- Ешьте достаточное количество любимой здоровой еды
- Позвоните старому другу и воссоединитесь с волнением в голосе
- Не допускайте обезвоживания в течение всего дня
- Выложите свою любимую одежду, которая подойдет для этого видео
- Ложитесь спать раньше обычного
Тогда, в «день съемок», у меня есть некоторые просьбы:
- Практикуйтесь с планом, но больше практикуйтесь без него
- Сделайте несколько упражнений с дополнительными смайликами, глядя в зеркало
- Старайтесь не переусердствовать - мы хотим, чтобы вы оставались искренними
- Если возможно, сообщите о своем плане быть без мобильного телефона и компьютера на все время съемки
- Принесите на съемку бутылку воды и любимую сладкую закуску
Теперь важно иметь в виду, что этот подготовительный лист не должен оказывать дополнительное давление на субъекта - на самом деле как раз наоборот.
Я часто говорю своему объекту съемки, что съемка пройдет отлично, независимо от того, насколько пункту моего контрольного списка он будет следовать.
Это просто инструмент, позволяющий убедить их в том, что они будут в лучшей форме.
Примечание: если вы чувствуете, что ваши производственные привычки могут получить пользу от отдельного контрольного списка, воспользуйтесь нашим бесплатным контрольным списком производственного оборудования в качестве отправной точки и настройте его под себя! Эта штука спасала мои проекты в прошлом, позволяя мне запомнить все детали.
3. «Владейте» запланированным вами производственным временем
Этот совет относится к книге, которая оказала на меня большее влияние, чем любая другая: «Pitch Anything» Орена Клаффа.
Он описывает идею о том, что при каждом человеческом взаимодействии всегда есть кто-то, кто «владеет» разговором; тот, кто «контролирует кадр».
Реальный пример, который он приводит в отношении этой концепции контроля фреймов в своей книге, - это пример бывшего президента Барака Обамы, человека, который, скорее всего, удерживал фрейм подавляющего большинства своих взаимодействий в течение последних 15 лет. лет (минимум).
Однако, когда президент Соединенных Штатов идет в кабинет врача, врач может снять кадр одним быстрым предложением:
“Хорошо, господин президент, пожалуйста, спустите штаны и дважды кашляйте
Более того, Президент приветствует передачу кадра врачу, потому что знает, что он не в своей стихии и находится с надежным специалистом.
Вы должны представить себя врачом, а место съемки - кабинет вашего врача.
Вы также должны полностью верить, что ваш объект съемки хочет, чтобы вы взяли на себя кадр взаимодействия, потому что он это делает.
Они хотят чувствовать, что вы уверены в себе, расслаблены и находитесь в своей стихии, давая указания и советы, когда это необходимо.
Это позволяет субъекту включить в мозгу переключатель «круиз-контроль».
Им не придется задаваться вопросом, насколько хорошо проходят съемки и все ли вы делаете «правильно».
Они будут учитывать ваше отношение, чтобы оценить успех или провал их выступления на камеру.
Повторяю: будьте готовы и достаточно уверены в себе, чтобы контролировать направление всего процесса съемки, чтобы объект мог просто следовать за вами.
Чем больше вы сможете показать им, что вы контролируете успех съемки и что они просто готовы, тем более комфортно они будут выполнять свои обязанности.
4. Максимально контролируйте пространство для установки в студии
Во-первых, я понимаю, что почти всегда приходится пытаться «уложиться в бюджет» при создании видеостудии в офисе, который никогда раньше не инвестировал в производство видео с привлечением ресурсов. Степень контроля, которую вы здесь имеете, иногда может быть полностью вне ваших рук, но об этом обязательно стоит помнить, когда вы выбираете место и время съемки.
Вы хотите настроить объект на успех, сводя к минимуму потенциальные отвлекающие факторы и удаляя любые возможные переменные, которые могут сделать съемку неудобной или более сложной.
Например, вы хотите обеспечить наилучшее освещение и снимать объект с наилучшего ракурса.
Кроме того, постарайтесь планировать съемки в месте, где нет пешеходов.
Вы не хотите, чтобы ваш объект смотрел на дверь или окно, ожидая, когда произойдет следующее прерывание.
Если вы не можете найти полностью изолированное место по параметрам, постарайтесь снимать его в то время, когда у вас будет максимальный контроль над потенциальными отвлекающими факторами.
Другой способ контролировать настройку вашей студии - создать зону, свободную от технологий.
Это помогает гарантировать, что ваш субъект не позволит себе бессмысленное пингование в социальных сетях.
Также подчеркивается, что и вы, и объект вашего внимания должны оставаться в центре внимания друг друга.
Относитесь к съемке как к долгому, продолжающемуся разговору, который вы контролируете, и в какой-то момент камера просто вращается.
5. Уделите максимум внимания своему предмету
Помимо устранения отвлекающих факторов, перед каждой съемкой вам нужно принимать осознанное решение, чтобы сохранять лицо «Энергии на съемочной площадке».
Если у тебя трудный день, или ты не выспался, или ты не так близок к этой теме перед камерой, как в прошлый раз, ты действительно собираешься все это включить? это взаимодействие?
Нет. Вы придете улыбающимся, взволнованным и готовым заставить этого человека выглядеть перед камерой на миллион долларов.
Вам будет ВЕСЕЛО, и вы будете НАСЛАЖДАТЬСЯ СВОИМ ВРЕМЯ - независимо от того, произошло ли бы это естественным путем.
Кроме того, активное слушание становится чрезвычайно важным, даже до того, как камера включится. Вам нужно максимально настроить объект съемки так, чтобы на протяжении всей съемки он разговаривал только с вами, и что вы лучший слушатель, которого он когда-либо имел.
Дайте им почувствовать, что вы увлечены ими на протяжении всей съемки.
Всегда давайте положительные отзывы и используйте фразы, чтобы показать собеседнику, что съемка проходит даже лучше, чем вы ожидали.
Наконец, реализуя это, убедитесь, что вы выглядите полностью искренним. Вы не хотите, чтобы у субъекта возникло ощущение, будто вы разыгрываете этот фарс, просто чтобы помочь ему.
6. Удалить элемент времени
Ничто не может вызвать нежелательное давление и беспокойство больше, чем сжатые сроки.
Есть множество способов показать объекту съемки, что время не имеет для вас большого значения при съемке. Во-первых, вам следует прямо сказать об этом прямо перед началом съемки. Следуйте чему-то похожему на это:
«Эй, [имя объекта], прежде чем мы сделаем что-нибудь, связанное с этой съемкой, я хочу прояснить одну вещь: моя единственная задача - убедиться, что высмотритеичувствуют себя хорошо в финальной версии этого видео. Я выделил на эту съемку дополнительный час не потому, что думаю, что у вас все получится плохо, а потому, что не хочу, чтобы кто-то из нас ощущал нехватку времени. Прелесть видео в том, что мы можем сделать столько дублей, сколько нам нужно, чтобы получить контент, который нам обоим очень нравится. Мне сегодня нечего делать, кроме этого, но я почти уверен, что мы все равно выберемся отсюда раньше срока. Звучит хорошо?»
Этот тип звукового сигнала перед съемкой показывает объекту съемки, что вы находитесь в одной команде.
Это показывает, что вы уверены в их способностях, но вы также приняли дополнительные меры, чтобы максимально снизить давление.
Вы можете подтвердить это, напомнив собеседнику, что у вас практически неограниченный объем места на карте памяти.
Это также помогает оправдать применение «правила без остановок» при съемке с кем-то, имеющим привычку запинаться в словах.
Вместо того, чтобы останавливать запись и повторять попытку, просто исправьте ошибки и продолжайте просматривать контент, не останавливая запись.
Заключительная мысль: как можно громче публично хвалите прогресс субъекта перед камерой
Давайте посмотрим правде в глаза: даже если принять все это во внимание, первые несколько видео субъекта, вероятно, будут хуже, чем следующие несколько.
Вы как продюсер обязаны подчеркнуть и публично похвалить их улучшения.
Наблюдение за параллельным сравнением контента может существенно повысить уровень уверенности.
Позитивное подкрепление станет вашим лучшим способом изменить мнение тех экспертов в данной области, которые думали, что им не нравится снимать видео в начале их путешествия с вами на камеру.
В худшем случае им это хотя бы меньше не понравится.
Если вы исключительно активный видеооператор в своей компании, вы будете курировать ресурсы, которые ваши субъекты смогут использовать в свободное время между видео, во многом подобно замечательной статье Лиз Мерфи «5 способов чувствовать себя комфортно и приятно» на Видео (от человека, который раньше ненавидел видео). С помощью пары простых поисков в Google (или поиска IMPACT) вы найдете массу статей и видео для отправки по электронной почте, которые могут начать повышать уверенность ваших объектов, снимаемых на камеру.
Попробуйте эти советы, добавив «два цента», посмотрите, что подойдет вам и вашей команде, и, наконец, продолжайте творить!