Программные и компьютерные произведения искусства хрупки - мало чем отличаются от своих аналогов на холсте - поскольку лежащие в их основе технологии, такие как операционные системы и языки программирования, быстро меняются, подвергая эти произведения риску.
К ним относятся Брэндон Шу Леа Чеанг (1998-99), net.flag Марка Нэпьера (2002) и Джон Ф. Саймон мл. Unfolding Object (2002), три онлайн-работы, недавно сохраненные в Музее Соломона Р. Гуггенхайма благодаря сотрудничеству с Институтом математических наук Куранта Нью-Йоркского университета.
К счастью, точно так же, как реставраторы разработали методы защиты традиционных произведений искусства, ученые-компьютерщики в сотрудничестве с реставраторами медиа, основанными на времени, создали средства для защиты компьютерного или основанного на времени искусства, следуя тем же принципам сохранения.
Принципы сохранения традиционных произведений искусства могут быть применены к принятию решений о сохранении произведений искусства, созданных с помощью программного обеспечения и компьютеров, в отношении выбора языка программирования, методов программирования, документации и других аспектов. исправления программного обеспечения во время восстановления», - объясняет Дина Энгель, профессор компьютерных наук Института математических наук Куранта при Нью-Йоркском университете.
С 2014 года она работает с отделом консервации Музея Гуггенхайма над анализом, документированием и сохранением компьютерных произведений искусства из постоянной коллекции музея. В 2016 году Гуггенхайм предпринял более формальные шаги, чтобы обеспечить статус этих произведений, учредив Conserving Computer-Based Art (CCBA) - исследовательскую и лечебную инициативу, направленную на сохранение программного обеспечения и компьютерных произведений искусства, хранящихся в музее.
«В рамках сохранения современного искусства реставраторы сталкиваются с новыми проблемами, поскольку художники используют современные технологии в качестве медиа для своих произведений», - говорит Энгель. «Если вы думаете о текстовом редакторе, который вы написали 10 лет назад, можете ли вы все еще открыть его, прочитать или распечатать? Искусство, основанное на программном обеспечении, может быть очень сложным. Перед музеями стоит задача сохранять и экспонировать произведения искусства навечно. важно, чтобы музеи и коллекционеры научились заботиться об этих уязвимых и важных произведениях современного искусства, чтобы будущие поколения могли наслаждаться ими».
В рамках этой инициативы группа под руководством Энгеля и Джоанны Филлипс, бывшего старшего реставратора временных медиа в Музее Гуггенхайма, в которую входят научный сотрудник Джонатан Фарбовиц и Лена Стрингари, заместитель директора и главный реставратор Музея Гуггенхайма, изучить и внедрить как технические, так и теоретические подходы к обработке и восстановлению искусства, основанного на программном обеспечении.
При этом они не только стремятся сохранить функциональность и привлекательность оригинальных произведений, но и следуют этическим принципам, регулирующим сохранение традиционных произведений искусства, таких как скульптуры и картины. В частности, Энгель и Филлипс придерживаются Кодекса этики, практических рекомендаций и комментариев Американского института сохранения исторических и художественных произведений, применяя эти стандарты к художественным произведениям, которые используют программное обеспечение в качестве среды.
Например, если мы переносим произведение искусства, основанное на программном обеспечении, из устаревшей среды программирования в текущую, наши решения по выбору и программированию в новом языке программирования и среде частично основываются на оценке художественных целей. средства, впервые использованного», - объясняет Энгель. «Мы стремимся сохранить уважение к стилю кодирования и подходу художника к нашей реставрации».
На данный момент Филлипс и Энгель завершили реставрацию двух онлайн-произведений искусства в музее: Брэндона Ченга (восстановлено в 2016-2017 годах) и «Разворачивающийся объект Саймона» (восстановлено в 2018 году).
Заказанный Гуггенхаймом в 1998 году, Брэндон стал первым из трех веб-произведений искусства, приобретенных музеем. Многие функции работы начали давать сбои в быстро меняющемся технологическом ландшафте Интернета: определенные страницы больше не были доступны, анимация текста и изображений больше не отображалась должным образом, а внутренние и внешние ссылки были неработающими. Благодаря изменениям, внесенным CCBA, Брэндон полностью восстанавливает свое запрограммированное, функциональное и эстетическое поведение. Недавно отреставрированные произведения искусства снова доступны по адресу
Unfolding Object позволяет посетителям со всего мира создавать свои собственные произведения искусства в режиме онлайн, разворачивая страницы виртуального «объекта» - двумерной прямоугольной формы - клик за кликом, создавая новую многогранную форму. Пользователи также могут видеть следы, оставленные другими, которые ранее развернули те же грани, представленные линиями или решетками. Цвета объекта и фона меняются в зависимости от времени суток, так что два одновременных пользователя в разных часовых поясах смотрят на разные цвета. Но поскольку технология Java, использовавшаяся для создания этого раннего Интернет-произведения, сейчас устарела, работа больше не поддерживается современными веб-браузерами, и к ней нелегко получить доступ в Интернете.
Команда CCBA в диалоге с художником проанализировала и задокументировала исходный код произведения искусства, а также эстетическое и функциональное поведение, прежде чем определить стратегию обработки. Команда определила необходимость перехода от устаревшего кода Java-апплета к современному языку программирования JavaScript. Вместо полного переписывания кода, который реставраторы произведений искусства сочли бы инвазивным, команда CCBA разработала новую стратегию миграции, более соответствующую современной этике консервации, «изменение кода», которая сохраняет как можно больше исходного кода. возможно.