Многим фотографам, особенно начинающим, рекомендуется найти свой личный фотографический стиль. И даже после того, как вы снимаете много лет, это одна из вещей, которые вас интересуют. Есть ли у вас личный фотографический стиль? Если да, то можете ли вы это определить?
Фото сделано Эриком Бролином
После десятилетий съемок я начал задаваться вопросом, есть ли у меня личный стиль? Если да, то я этого не увижу. Просматривая изображения в своем портфолио, я увидел, что почти все они создают ощущение того, что были сняты в 40-х или 50-х годах, и что определенные сюжеты (дети, старики, метро и даже скамейки) постоянно всплывают. Я начал думать, что большая часть фотографического стиля - это просто то, что вы фотографируете. Что вас заинтересовало.
Даже среди величайших фотографов, если бы вы не знали, что снимок был сделан, скажем, Анселем Адамсом, могли бы вы сказать? Вы бы поняли, если бы речь шла о Йосемитском парке, но у Анселя было много учеников - некоторые продолжали выполнять очень похожую работу. Другие расходились с его стилем. Опять же, если бы вы не знали конкретную фотографию, знали бы вы, была ли она снята Картье-Брессоном или, скажем, Дуано. Многие их изображения похожи. По одной фотографии было бы сложно точно определить фотографа.
Это правда, есть фотографы, о которых можно догадаться, потому что вы знаете, что они интересуются геометрическими формами или определенным типом освещения. Некоторые даже проходят дорогостоящий процесс создания чего-то вроде съемочной площадки - сделать один снимок. Но возможность сказать фотографу, как именно был сделан снимок, очень редка.
С другой стороны, если бы вы хорошо знали творчество Дуано и Брессона - и получили портфолио снимков, которые вы раньше не видели от обоих фотографов - у вас было бы больше шансов.
Я считаю, что стиль фотографа определить гораздо сложнее, чем стиль художника. Ван Гога, например, можно легко узнать (при условии, что это не сделал тот, кто подражает Ван Гогу), если вы знаете его жизнь и искусство. Даже если вы раньше не видели картину, ее не спутаешь ни с Пикассо, ни с Рембрандтом. Что касается живописи, скульптуры, музыки - если вы знаете художника - вы можете идентифицировать их работы по их стилю.
В фотографии гораздо сложнее создать личный стиль, потому что она по своей сути является зеркалом физического мира. Конечно, это не просто отражение, потому что фотограф решает, когда делать снимок, как его снимать, где стоять, какую выдержку использовать и другие технические вопросы. Но самый главный ключ к так называемому стилю фотографа - это то, что помещено в кадр: предметы, которыми очарован фотограф.
Если вы посвятили свою карьеру фотографированию карнавальных людей или «маленьких людей», вас легко можно принять за Арбус. Конечно, вы бы просто подражали ее стилю, если бы вы выбрали такую тему. Итак, я повторюсь: в отличие от живописи, где личный стиль проявляется в подходе к объекту, самым большим фактором, влияющим на ваш фотографический стиль, по-прежнему является ваш выбор объекта.
Если бы я начал делать натюрморты с перцем, меня можно было бы (если бы я был технически способен) принять за Эдварда Уэстона. И если бы я мог пожить в Йосемити несколько лет, я мог бы сделать несколько снимков Анселя Адамса.
К счастью, большинство фотографов, которые занимаются этим долгое время, обнаруживают, что их интересы не сильно меняются. Итак, даже не осознавая этого, ваш личный стиль (в основном) представляет собой совокупность того, на что и почему вы направили камеру. Это «почему» - настоящий ключ к фотографическому стилю. Вопрос «почему» - это то, где в игру вступает ваша собственная личность.
То, что вы решили поместить в рамку, является отражением ваших собственных интересов; ваши собственные представления о том, что важно.
Итак - возможно ли для совсем скучного человека создать портфолио из увлекательных фотографий? Возможно ли ничего не знать о том, что движет людьми, и быть отличным уличным фотографом? Нет. Поскольку большая часть уличной стрельбы - это ожидание, полезно иметь некоторое представление о том, что люди могут делать в конкретной ситуации. Ваши идеи о том, что интересно, нужно подпитывать. Будь то чтение литературы или прослушивание музыки - вашему воображению нужно топливо. И для этого требуется больше топлива, чем вы можете получить, просто изучая других фотографов.
По этой причине, когда вы начинаете изучать великих фотографов, вы часто обнаруживаете, что у них есть музыкальное образование (например, Адамс однажды думал, что станет концертирующим пианистом). Отношения между опытными музыкантами и великими фотографами трудно игнорировать. А потом добавьте ко всему этому - как вы проводите свое время на этой земле. Все, что вы испытываете, попадает в вашу коллекцию кадров.
На размышления об этом стиле меня заставило то, что я часто вижу семинары, обещающие помочь ученикам найти свой собственный стиль. Учитывая мои представления о том, что такое настоящий фотографический стиль, я не понимаю, как это можно освоить за недельный семинар.
Это очевидное наблюдение о фотографах? Я не уверен, поскольку вижу так много людей, пытающихся «найти свой собственный стиль», как я это сделал давным-давно - только для того, чтобы обнаружить - как в конце «Волшебника страны Оз», что я носил все это с собой. вместе, но не знал об этом.