Мальчики, такие как эти пятиклассники в школе для мальчиков в Бамиане, по-прежнему заполняют большинство классов. Но по крайней мере
Обучение молодежи принесло свои плоды в хазарейском обществе, где уровень грамотности выше среднего по стране. Стив МакКарри
Мальчики, такие как эти пятиклассники в школе для мальчиков в Бамиане, по-прежнему заполняют большинство классов. Но по меньшей мере 40 процентов хазарейских студентов, сдающих вступительные экзамены в колледжи, теперь составляют женщины. -National Geographic, февраль 2008 г., том. 213, № 2
Небольшая, но трудолюбивая группа фотографов десятилетиями работала на улицах Кабула. Стив МакКарри
Используя простые коробчатые камеры, они запечатлели мужей, отправляющихся на войну, и сыновей, которые вот-вот достигнут совершеннолетия или вступят в брак. На портрете МакКарри студия мужчины на самом деле представляет собой кабинку, в которой он сидит. После того, как снимок сделан, негатив проявляется в маленькой чаше у его ног.
Журнал National Geographic, Vol. 167, № 6, июнь 1985 г., «Вдоль раздираемой войной границы Афганистана». Стив МакКарри
“Зеленоглазая афганская девушка стала в конце двадцатого века символом силы перед лицом невзгод. Ее изорванное платье и испачканное грязью лицо вызвали сострадание во всем мире; и ее красота была незабываема. Ясный, яркий зеленый цвет ее глаз способствовал установлению моста между ее миром и Западом. И, вероятно, больше, чем любой другой образ, ее изображение послужило международным символом трудной эпохи и беспокойной нации». - Файдон 55
Золотая скала - важное буддийское место. Стив МакКарри
МакКарри провел там несколько дней, выбирая лучшую точку обзора и время. Снимок был сделан примерно через 10 минут после захода солнца. «Огни, освещающие скалу ночью, только что включились и создают акцентный свет и тень справа». из «Стив МакКарри» Энтони Бэннона
Землетрясения привели к появлению глубоких трещин в невероятной пагоде Мингун. Стив МакКарри
Построенное для хранения реликвии Будды, кирпичное строение изначально планировалось иметь высоту более 150 метров. Однако технология не позволила построить его полностью, и поэтому его высота достигает 30 метров. Обрамленный массивным входом, Индийский портной попал в муссонные паводковые воды в Порбандаре. Стив МакКарри
Город находился под водой уже неделю. Мне немного не хотелось идти по воде из-за мертвых животных и другого мусора, плавающего на улицах. После попытки сфотографировать с лодки стало ясно, что единственный способ заснять наводнение - это зайти вброд. Я провел дни, бродя в воде по пояс. Однажды днём я заметил мужчину, идущего посреди улицы со швейной машинкой на плече. Он был портным, и швейная машина была его источником существования. К сожалению, машина была испорчена, но когда фотография была опубликована, производитель машины прислал ему новую.
Мужчина несет на голове статую Ганеши в Индийский океан Steve McCurry
Зажатые между почерневшим песком и небом, верблюды ищут нетронутые кусты и воду на горящих нефтяных месторождениях южного Кувейта. Стив МакКарри
Их отчаянные поиски пищи отражают тяжелое экологическое состояние региона, опустошенного войной в Персидском заливе. Кэнби, Томас Ю. (август 1991 г.)
Шри-Ланка Стив МакКарри
Женщины носят эти удлиненные шляпы, чтобы сохранить прохладу головы в сильную жару, когда они собирают клевер для скота. Вдалеке виднеется поместье семьи Хадрами. Стив МакКарри
Затмеваемый рушащимися горами, недавно спроектированный дом сильно укреплен для защиты от набегов племен.
За свою 30-летнюю карьеру Стив МакКарри объездил множество мест, создав по пути несколько поистине знаковых изображений. Его самая известная фотография «Афганская девочка» - одна из самых узнаваемых фотографий на планете. Теперь у него есть новая книга (Untold: The Stories Behind the Photographs), в которой он рассказывает о своей карьере. Недавно он также был назван членом команды SanDisk Extreme Team Legends. Несмотря на плотный график поездок, г-н МакКарри нашел время, чтобы поговорить с нами о том, как фотография и мир вокруг нас изменились за эти годы.
Вы выпускаете книги уже много лет. Сильно ли изменился процесс создания книги с тех пор, как вы начали? Я не думаю, что изменился. Процесс отбора немного другой. Раньше мы распечатывали картинки и выбирали из них. Теперь большую часть процесса выбора можно выполнить на экране компьютера. В остальном, это почти то же самое.
Говоря о переменах, многие фотографы намекают на тот факт, что мы все теперь наводнены изображениями благодаря Instagram и сети в целом. Вы заметили изменения в том, как мы взаимодействуем с фотографиями из-за этого? Сейчас люди делают гораздо больше фотографий, но мы всегда были завалены фотографиями.40 или 50 лет назад у нас были бы журналы и газеты, а теперь есть Инстаграм, Интернет и все такое. Это эволюция.
Как это конкретно повлияло на тот вид документальной фотографии, которым вы занимаетесь? Было время, когда несколько человек отправлялись в свой район и фотографировали свой город, деревню, город или штат. 50 лет назад путешествовать было труднее, а иногда и невозможно. Люди ехали в эти зарубежные страны не для фотографирования. Теперь вы можете выбрать такое место, как Кения, Бразилия или Новая Зеландия, и поехать туда относительно недорого. Люди собираются практически во все уголки мира. Мир быстро меняется. Возьмем, к примеру, Индию. Люди уже видели почти все, и теперь вам нужно копнуть немного глубже и сделать что-то более глубокое. Все видели Тадж-Махал. Что еще можно сказать об одном из самых красивых произведений архитектуры в мире? Какой еще комментарий можно сделать? Как еще это можно описать? Это вызов.
Скриншот американской фотографии
Как вы выбираете места, где собираетесь фотографироваться?
Я хожу в места, которые мне интересны. Мне нравится ходить в места, где я был раньше, чтобы иметь возможность изучить их дальше. Я хотел бы поехать в Иран. Я думаю, это было бы очень интересно. Выбор места основан на моем любопытстве.
Каков ваш исследовательский процесс после того, как вы выбрали место?Есть определенная ценность в том, чтобы не слишком тщательно исследовать место, а пойти туда и просто открыть для себя без каких-либо предубеждений. Если вы читаете слишком много о каком-либо месте, иногда вы можете разочароваться.
Очевидно, что если вы собираетесь в такое место, как Ливия, Сирия или Афганистан, вам нужно хорошо понимать, что происходит. Если вы собираетесь в Непал, Южную Африку или куда-нибудь в Россию, вам все равно нужно знать достаточно, чтобы не терять времени. Вы должны иметь представление о важных местах, куда стоит пойти.
Изменения, кажется, являются важной темой в вашей работе. Кажется, вас привлекают места, где происходят социальные и культурные изменения. Что такого в переменах, что делает их такими захватывающими для вас? Для меня это важная часть жизни - то, как все развивается. Весь процесс жизни и, в конце концов, смерти - я нахожу это захватывающим. Когда вещи исчезают, они могут быть потеряны навсегда. Очень важно помнить о том, какими мы были. Это часть того, что меня восхищает, когда я оглядываюсь назад на свою работу много лет назад и вижу, как все развивалось.
Люди всегда были центральным аспектом вашей фотографии. Поскольку фотография стала более распространенной во всем мире, изменилось ли это то, как вы можете взаимодействовать с объектами съемки?
Я думаю, что люди гораздо более подозрительны. Есть целый бизнес по выпуску моделей. Меня никогда не волновали выпуски моделей. Не думаю, что когда-либо просил кого-нибудь об этом для моей личной работы. Я не могу себе представить, чтобы попросить кого-то подписать релиз модели. Другое дело, если это рекламное или корпоративное задание. Но теперь люди хотят знать, для чего нужны фотографии и где они появятся.
Если я собираюсь сфотографировать детей, играющих в парке, сейчас вы с большей неохотой сделает это, чем 20 или 30 лет назад. Люди хотят знать, почему вы фотографируете этих детей. Но я не думаю, что для меня есть такая большая разница. Я думаю, что люди более знакомы с камерами, но я вообще не вижу особой разницы.
Вы всегда были сторонником знакомства с новым местом, просто прогуливаясь с фотоаппаратом. Это по-прежнему лучший способ познакомиться с местом? Кажется, это самый естественный и очевидный способ работы. Вы приезжаете куда-то и говорите себе: «Позволь мне испытать это место». Я думаю, что лучший способ работать - это просто бродить и наблюдать с помощью камеры. Если вы находитесь в Париже или деревне в Бирме, вам буквально нужно просто проявить любопытство и найти то, на что вы можете ответить. Что тебя очаровывает?
В этом жанре уличной фотографии ты присутствуешь в настоящем моменте. Возможно, это своего рода клише, но ваш разум занят здесь и сейчас. Звуки, запахи - вы действительно можете посмотреть и увидеть вещи такими, какие они есть. Когда вы в последний раз выходили на прогулку просто так, без какой-либо цели? Даже если у вас есть камера, первое, что вам нужно сделать, это находиться в определенном настроении. Дело не в том, что вам нужно выйти и что-то сфотографировать. Это должен быть естественный процесс, любопытство, позволяющее оценить мир, в котором мы живем. Со временем мы начинаем видеть вещи по-другому.
Традиция таких людей, как Анри Картье-Брессон, Андре Кертес, Доротея Ланге или Уокер Эванс, если уж на то пошло, заключалась в наблюдении и любопытстве к миру, в котором мы живем. Речь шла о желании задокументировать и сообщить о лице, которое с ним связана невероятная история. Для меня это такой замечательный способ провести время. Возьмите камеру и выйдите за дверь без каких-либо планов. Это свободный поток.
Мы разговаривали с Алексом Уэббом несколько месяцев назад, и он, кажется, чувствует то же самое, хотя он также говорит, что здесь, в США, это становится все труднее делать из-за разрастания пригородов и того факта, что большинство мест преобладают вождение автомобиля, а не ходьба.
Недавно я был в Атланте и искал район, похожий на Бруклин или Квинс. Где-то с высокой плотностью. Но там особо никто не ходит. Это как Лос-Анджелес. Пешеходного движения практически нет, если только вы не находитесь где-нибудь вроде бульвара Сансет. Мир становится однородным. Когда я иду по аэропорту, я думаю: «Это будущее». Все аэропорты выглядят одинаково. Они стальные и стеклянные. Вы идете по торговому центру в Индии, и это может быть Кливленд. Разницы почти нет.
Меня больше привлекает культурная уникальность этого места. Что делает Йемен уникальным? Зачем вам ехать в Бирму, если она выглядит так же, как и везде? Мы ходим в эти места, потому что хотим увидеть, как они живут. Мы хотим испытать еду, музыку и архитектуру. Мы хотим посмотреть, как они работают. Нам нравится эта разница. Нам нравится их уникальная культура. Эта разница всегда очаровывала фотографов. Вы перенесетесь в другое место. Вы хотите вдохновения.
Изменило ли развитие фототехники ваш подход к работе?
Одно время я работал в темной комнате, разрабатывая себя и печатая свои собственные фотографии. Это почти закончилось. Теперь мы можем снимать при очень слабом освещении, чего никогда не было возможно с пленкой. Мы могли снимать при слабом освещении со штатива или с использованием освещения, но не могли по-настоящему заморозить действие. Теперь мы можем снимать с ISO 10 000. Это огромное преимущество.
Раньше у вас был Tri-X, вы поднимали его до 1600 и думали: «Ух ты, это потрясающе», но сейчас это рутина. Вы можете снимать при гораздо более слабом освещении. Это огромная разница.
Раньше, когда мы сами печатали картинки, мы сжигали, вырезали все эти вырезки и прикрепляли их к куску проволоки. Вы бы потратили часы, пытаясь сделать один отпечаток. Больше не придется проводить три дня в темной комнате. Сегодня на компьютере все по-другому. Нам не нужно дышать всеми этими химикатами.
Выбор снаряжения стал более серьезной проблемой?
Я не хочу вдаваться в технические подробности. Я ненавижу все это. Но я считаю, что цифровые технологии - это шаг вперед. В конце концов, это зависит только от того, как выглядит ваша фотография. Вы распечатываете это и кладете на стол, и это доказательство прямо здесь. Все остальное уходит.
Если бы мы говорили о цифровой фотографии 10 или 12 лет назад, это наверняка был бы другой разговор. Сегодня, я думаю, вопросов нет.
С учетом всего этого, что бы человек ни хотел сделать, чтобы добиться того, чего он хочет от фотографии - будь то пинхол, Leica, камера обзора 8×10 или что-то еще. Это ваша работа. Это как стихотворение. Вы кладете стихотворение на стол и читаете его, и никто не спрашивает вас, напечатали ли вы его или написали от руки. Никого не волнует, сколько времени это заняло и сколько черновиков вы сделали. Сколько фотографий вы сделали? Это не имеет значения. Доказательством является окончательный отпечаток.