В последнее время много говорят о перегрузке контента.
Как все наши усилия могут вскоре прийти к невосторженному концу в дерьмовом окалипсисе, который сейчас представляет большую часть создания контента и обмена им.
Одним из лучших комментариев по этому поводу является содержательное – и красиво оформленное (не заставляйте меня начинать о плачевном состоянии концептуального и графического дизайна в контент-маркетинге) – слайд-шоу от Velocity Partners в Великобритании
Поскольку мои собственные средства к существованию зависят от людей, признающих ценность настоящего творчества в содержании (спасибо, Марк Шефер, за то, что нажали «Творчество по вызову» для разработки своей последней электронной книги), я часто ловлю себя на том, что загоняю в угол других творческих людей, чтобы получить их мнение о текущем состоянии и перспективах реального творческого мышления в создании контента.
Естественно, тогда я просто не мог не поймать Джейсона Конопински, одного из моих любимых писателей, когда увидел его на Social Slam 2013.
Каково текущее состояние творчества контента?
(Советую вам взять пять и посмотреть видео - там есть интересные комментарии по брендингу и контенту - простите, пожалуйста, фоновый шум от конференции, это было ловко, как можно поймать.)
Интервью Джейсона Конопински из Creative on Call, Inc. на Vimeo.
Вот суть того, что должен был сказать создатель подкаста Riffing on Writing и Poetry Friday.
Чак Кент: Я хотел бы знать, как вы оцениваете текущее состояние творчества в социальных сетях и контенте.
Джейсон Конопински: Творчество – сложная концепция, и я часто пишу об этом… выбирая лучший способ представить свой уникальный голос, свою уникальную точку зрения и то, как перевести это в работу с клиентом. Давайте будем честными: творческий подход к маркетингу - это сложно, это непросто, и маркетологи, в частности, склонны идти по пути наименьшего сопротивления. Мы пытаемся повторить успех других.
Пример, который я недавно использовал, было сравнением между блестяще выполненной рекламой в Instagram, которая была показана во время Суперкубка для Oreo, во время отключения электроэнергии, и затем сравнением такого же контента три недели спустя, во время вручения Оскара, и как этот момент блеска превратился в не более чем шум, потому что так много других брендов пытались повторить этот успех.
Имитация противоречит творчеству
Джейсон Конопински: Маркетологи – хитрые люди. Мы действительно пытаемся смотреть на творчество и идти по пути наименьшего сопротивления, пытаемся повторить успех других и понять [это] с точки зрения формулы, но это противоречит тому, что такое творчество на самом деле. Мы должны мыслить творчески, чтобы привлечь нашу аудиторию наилучшими возможными способами, и это потребует небольшой работы, небольшого исследования.
Content - текущее состояние прямо сейчас - грустно констатировать, я думаю, что мы начинаем достигать точки насыщения. В этом пространстве много «я тоже», много производного контента, часто без особых размышлений, много планирования, чтобы воспользоваться возможностью в этот момент, и очень мало что можно показать с точки зрения успеха.
Творческие возможности для создания контента
Джейсон Конопински: Сейчас для контент-маркетологов самая большая возможность в этом пространстве – работать в рамках набора обстоятельств, устанавливая барьеры для достижения этих целей. Если это означает увеличение продаж на 10 процентов за счет публикации технического описания, то мы устанавливаем именно такие ограничения. Но если это просто усиливает эту туманную идею участия с помощью наспех сделанной фотографии, это совсем не креативно.
Два вопроса к вам, дорогие читатели: Что вы видите в качестве наиболее часто используемого контента «я тоже»? Какие примеры уникального креативного контента поразили ваше воображение?