Майк Карри работает профессиональным фотографом тридцать девять лет. Он вырос в Йоркшире, Англия, и переехал в Лондон в 1982 году. Последние десять лет он сосредоточился на ландшафтных и абстрактных проектах по заказу своих коммерческих клиентов. Работы Майка получили награды на международных фотоконкурсах, были опубликованы в журналах Sunday Times и Outdoor Photography Magazine, а в 2017 году издательством Triplekite Publishing была опубликована книга под названием «Мимолетные размышления». Майк также является членом Британского института профессиональной фотографии.
Вы когда-нибудь замечали вспышки цветов и форм, отражающиеся в воде, и считали их недостойными изучения? Что ж, вы можете быть удивлены, узнав, что они, вероятно, содержат больше деталей и форм, чем вы можете себе представить или даже увидеть невооруженным глазом. В этой статье я объясню, как за последние девять лет я впервые запечатлел свои абстрактные «Мимолетные отражения», созданные исключительно на камере без использования Photoshop, и как я усовершенствовал эту технику, включив в нее свою практику медитации. Я думаю, вашим читателям будет интересно, поскольку ничего подобного я не видел в Интернете.
Список комплектов
- Nikon D500 за плотность точек автофокусировки по всему кадру и скорость работы в целом
- Объектив Nikon 70-200mm f4 - объектив f2.8 не нужен, если вы снимаете f8 и меньше
- Самая быстрая и вместительная карта памяти, которую вы можете себе позволить
- Терпение! Большинство моих опубликованных изображений были получены в результате 3-4 часов непрерывной съемки одной области, в среднем 2-4 000 снимков, для создания ОДНОГО окончательного изображения, экспериментирующего с различными экспозициями и методами мультиэкспозиции в камере.
Меня пригласили работать над коммерческим заказом для Canary Wharf Group plc в 2012 году. Они искали новый ракурс своего культового поместья в лондонских Доклендс и обратились ко мне с просьбой создать несколько изображений для своей библиотеки.. Получив пропуск на «доступ во все помещения» и карт-бланш на работу в их поместье в любое время дня и ночи, я имел свободу навещать их, когда мог, в перерывах между другими работами; быть местным было настоящим преимуществом. Это была фантастическая возможность и очень гибкое и неограниченное задание, о котором мечтал фотограф. Помимо создания для них более стандартных стоковых изображений, я должен был представить им изображения, которые их удивят.
Сделав большинство изображений, которые, как я думал, им захотят, я начал искать что-то немного другое. Затем, однажды, когда было солнечно и тихо, я заметил синее пятно на воде - оно выглядело не очень, но я поднял камеру, чтобы сделать несколько снимков. Я был поражен тем, что мне удалось запечатлеть, это не было похоже ни на что, что я видел раньше. буйство геометрических форм и цветов, и все это запечатлено на камеру. Что-то вспыхнуло в моей голове: энтузиазм и предвкушение возможного нового проекта.
Я всегда думал, что для того, чтобы проекты нашли отклик у вас, они должны иметь глубокие корни, каким-то образом соединяющие вещи, возможно, из вашего детства, ваших хобби и т. д. Тогда я понял, в чем была связь. Раньше мне нравилось играть с калейдоскопами и спирографами, и игра с ними приносила мне большое удовольствие и расслабляла, занимая меня часами. Была моя связь, и меня зацепило.
Регулярно посещая конференции On Landscape, я слышал, как некоторые замечательные ораторы превозносили преимущества работы на местном уровне и важность частого возвращения в одни и те же места, пытаясь еще раз увидеть что-то новое. Идея состоит в том, что, если вы не увлечены проектом и на него легко тратить время неоднократно, при множестве обстоятельств он вряд ли будет процветать.
Итак, я начал пытаться создавать произведения, которые находили бы отклик у меня - я твердо верю, что создание изображений, которые вам нравятся, посредством процесса, который вам нравится, - это самое важное, для вас не должно иметь значения, что делают другие люди думай о своей работе.
Ранние эксперименты с мимолетными отражениями были неудачными. Я пробовал различные настройки/локации/условия, пока наконец не наткнулся на рецепт большего успеха. Я пришел к выводу, что действительно стоит отправляться в путь только в том случае, если погода выглядит подходящей (солнечная и спокойная), но если вы нанесли на график вероятное количество дней в году, когда погодные условия были солнечными, в зависимости от моей доступности, это показало, что шансов на это было очень мало. получить приличные снимки того калибра, который мне нужен.
Как только я наткнулся на эту формулу, я еще больше усовершенствовал техническую технику. За исключением подходящих погодных условий, задачей было найти хорошие отражения, и здесь помогла сверхбдительность. Краем глаза я чаще всего замечал, как что-то движется. Ваше периферийное зрение более чувствительно к движению, и это не случайно. Я бы сделал пробный снимок, поскольку узоры на поверхности воды движутся очень быстро, экспериментируя с более длинной/более короткой выдержкой, главным образом до тех пор, пока то, что появлялось на ЖК-дисплее, не выглядело хорошо. Тогда ключом к успеху, который я нашел, было терпение!
Я обнаружил, что мне нужно терпение, чтобы:
- Подождите, пока погодные условия совпадут с моими возможностями
- Пройдите несколько миль, чтобы найти отражение, подходящее для данных условий
- Постоянно экспериментируйте с настройками камеры, чтобы получить тот вид, который мне нужен
- После того, как вышеуказанные критерии будут выполнены, нужно терпение, чтобы стоять на месте до 4 часов, делая до 3000 кадров одной и той же сцены
- Затем после захвата и загрузки на iMac терпение целенаправленно просеивать тысячи ОЧЕНЬ похожих изображений, только затем обрабатывать те, которые привлекли мое внимание, в Capture One и только затем использовать очень глобальные инструменты, такие как уровни, четкость, резкость и т. д.никогда не обрабатывайте эти изображения в Photoshop
- Затем терпение, чтобы сначала подождать около 7 лет, пока у меня не будет набора работ, которые я смогу представить издателю для моей первой книги «Мимолетные размышления», опубликованной Triplekite в сентябре 2017 года, а затем для последующих выставок в Гринвичской галерее в 2017 г. и Anise Gallery в Лондоне в 2019 г.
Прежде всего технические требования для съемки этих изображений отражений. Я думаю, что решающим фактором в создании успешных изображений стал результат моей практики медитации, которая научила меня терпению и позволила мне «попасть в зону» и проводить часы. концентрируясь на одном и том же месте. Я часто «выпадал» из таких моментов и инстинктивно знал, что нужно остановиться и отдохнуть. Итак, если из этой статьи вы узнаете хотя бы одну вещь, пусть это будет то, что терпение действительно является добродетелью, когда дело касается мимолетных размышлений!
Технические детали изображений
Созвездие: ISO 400 - 1/1000 секунды - f16 - 200 мм (эквивалент полного кадра 300 мм) -0,7 EV - 3-кратная мультиэкспозиция в камере
Крейн: ISO 2500 - 1/125 секунды - f8 - 70 мм (эквивалент полного кадра 105 мм)
Пересечение: ISO 800 - 1/250 секунды - f8 - 100 мм (эквивалент полного кадра 150 мм) +1,0 EV - 3-кратная мультиэкспозиция в камере
Частота: ISO 125 - 1/250 секунды - f4,5 - 70 мм (эквивалент полного кадра 105 мм) -1,7 EV
Pulsar: ISO 1250 - 1/500 секунды - f18 - 200 мм (эквивалент полного кадра 300 мм)
Лента: ISO 800 - 1/500 секунды - f8 - 200 мм (эквивалент 300 мм в полнокадровом режиме) 3-кратная мультиэкспозиция в камере
Шелк: ISO 4500 - 1/1600 секунды - f18 - 200 мм (эквивалент полного кадра 300 мм) - 3-кратная мультиэкспозиция в камере
Солнечный луч: ISO 800 - 1/400 секунды - f8 - 70 мм (эквивалент полного кадра 105 мм)