С 1800-х годов фотография была одним из самых популярных методов документирования всего, что происходит в нашем мире. Камеры развивались с тех пор, как Жозеф Нисефор Ньепк изобрел первую систему, и способы создания изображений тоже изменились. За последние два десятилетия видеосъемка начала вытеснять неподвижный кадр, и многие фотографы перешли на него. Это не означает, что фотография мертва или близка к смерти, но есть новый путь ее развития.
Мы тоже ненавидим баннерную рекламу. Загрузите наше приложение для iOS, iPad и Android и не получайте баннерной рекламы за 24,99 долларов США в год.
Как фотография уже развивалась
На заре у фотографии было много возможностей для роста и совершенствования. Технологические достижения в оборудовании позволили создавать изображения с большей детализацией. И я думаю, будет справедливо сказать, что аппаратное обеспечение достигло пика качества изображения. В последнее время мы не наблюдаем особых улучшений, и все камеры, представленные на современном рынке, способны помочь фотографам создавать хорошие изображения. Leica M11иOM System OM1 пытаются продвинуться вперед, но, возможно, мы достигли предела того, чего мы можем достичь с точки зрения качество изображения - время покажет.
В фотографии сложно создать то, что еще не создано. Когда вы смотрите на мастеров фотографии, хотя они и были талантливы, особенными их делает то, что они первыми создавали изображения способами, которых общество раньше не видело. Сегодня мы видим много подобных фотографий. Лишь немногие фотографы нарушают границы.
Понимание потребления фотографии в сфере культуры
За десятилетия изменились и способы потребления контента обществом. Во-первых, это было письменное слово. Затем камеры позволили комбинировать слова и изображения. А затем появилась видеосъемка, которая вывела создание контента на новый уровень. Интернет, особенно за последние 10 лет, выдвинул создание и потребление видео на передний план творческих сред. Многие фотографы покинули корабль, некоторые заявили, что фотография умерла. Хотя это неправда, поддерживать карьеру фотографа стало намного сложнее. Крупные средства массовой информации довольствуются фотографиями со смартфонов от Joe Public, а поскольку фотографией занимается больше людей, чем когда-либо, конкуренция становится чрезмерной. Талант сам по себе не является путем к вершине или даже близко к ней.
Таким образом, учитывая сложности видеосъемки и то, что фотографы имеют преимущество перед новичками в творчестве, переход на видео имел смысл, чтобы продолжить карьеру в искусстве. Однако реальность такова, что многие фотографы не хотят снимать видео. Хотя оба тесно связаны, они очень разные. Многие из нас, в том числе и я, предпочитают вкладывать силы в создание неподвижного кадра.
Итак, учитывая высочайшее качество изображения и почти все виды фотографий, о которых вы только можете подумать, уже сделаны, как фотография может оставаться живой и здоровой?
“Хотя это и существует, я редко вижу, чтобы фотографы сочетали свои изображения с музыкой.”
Новое направление в фотографии
До того, как я начал заниматься фотографией, я активно увлекался музыкой. Я был диджеем в ночных клубах, продюсировал музыку и вел онлайн-радиошоу. Жизнь пошла по другому пути, и фотография стала моей главной страстью, но моя любовь к музыке никогда не угасала.
Хотя это и существует, я редко вижу, чтобы фотографы сочетали свои изображения с музыкой. С YouTube, Instagram и другими платформами для создания контента это, безусловно, возможно, и я сам делал это много раз. И музыка, и фотографии - мощные инструменты для пробуждения эмоций. Собрав их вместе, они могут увлечь зрителя в чудесное путешествие, которое позволит его разуму достичь более глубоких уровней мыслей и чувств.
Я помню разговор с моим старым другом-фотографом. Она сказала мне: «Я редактирую фотографии, слушая музыку, поскольку музыка помогает мне редактировать изображения». Однако когда эта фотография публикуется в Интернете, все, что получает ее аудитория, - это изображение. Я чувствую, что это снижает эмоциональное воздействие, которое это может оказать на человека.
Представьте себе полностью захватывающий аудиовизуальный опыт, который позволяет зрителю раскрыть определенные части своего разума. Помимо стимулирования, этот опыт может даже оказаться терапевтическим и способствовать продвижению нового длинного стиля, который придаст фотографии свежий взгляд в ближайшие годы. Здесь вы можете увидеть краткий пример того, как, по моему мнению, фотография может развиваться.
Последняя мысль
Фотография никогда не умрет. Возможно, через 100 лет все будет иначе, но заморозка движения и запись событий в нашем мире всегда будут востребованы. Однако нам нужно найти способы сохранить это взаимодействие. Фотография с музыкой, безусловно, может в этом помочь.
ВнедрениеNFT-фотографии, вероятно, поможет фотографам стать более творческими в подаче контента. Поколение Z будет требовать большего от неподвижного кадра, и это правильно.
Я призываю вас потратить время на свои изображения и создать музыкальную онлайн-галерею. В мире, где сейчас существуютVR-галереи, будущее потребления фотографии является захватывающим и еще одним подтверждением того, что неподвижный кадр останется живым.