Большинство из нас знают, что для создания отличных пейзажных снимков нужен штатив и хороший свет, но для этого нужно гораздо больше, чем просто установить камеру перед красивым пейзажем и сделать снимок. Как объясняет Тим Купер на следующем семинаре, существует множество секретов и советов, которыми пользуются профессионалы, о которых многие фотографы-любители не знают. Посмотрите презентацию, чтобы узнать некоторые из них и улучшить свои пейзажные фотографии:
Настройка камеры
- Съемка в формате RAW позволяет сохранить все детали изображения и обеспечивает большую гибкость при постобработке.
- Сохраняйте минимально возможное значение ISO. Обычно фотографы-пейзажисты стараются придерживаться 100 или 200.
- Понимайте, как работает баланс белого, но не зацикливайтесь на этом. Установите баланс белого в соответствии с преобладающим светом. Если вы снимаете на улице под солнцем, измените баланс белого на дневной свет, а не на автоматический.
Используйте настройку баланса белого при дневном свете при съемке закатов.
Круговой поляризационный фильтр
По словам Тима Купера, фильтр с круговой поляризацией - самый важный фильтр, который должен быть в вашей сумке. Купер говорит, что он использует круговую поляризацию примерно в 85% случаев. Взгляните на две фотографии ниже, чтобы увидеть одну из причин:
Без кругового поляризатора.
С круговым поляризатором.
Ни один из двух показанных выше образцов не подвергался никакому редактированию. Резкая разница, которую вы видите, была достигнута исключительно за счет использования поляризационного фильтра. Эти удобные фильтры хорошо известны своей способностью удалять блики и отражения от воды и других блестящих поверхностей, но, как видите, они также полезны для сохранения и улучшения цветов.
Глубина резкости
Для пейзажной фотографии обычно требуется, чтобы все на фотографии было в фокусе. Это означает, что фон должен быть таким же резким, как и элементы переднего плана. Чтобы добиться этого, нужно помнить о нескольких вещах.
Во-первых, используйте маленькую диафрагму, но не поддавайтесь искушению установить для камеры самый маленький параметр и никогда не меняйте его. Часто самая маленькая диафрагма ухудшает качество изображения из-за преломления света. Вместо этого попробуйте использовать диафрагму на несколько ступеней ниже минимальной диафрагмы.
Во-вторых, выучите правило 1/3 - 2/3. Это научит вас выбирать подходящий участок ландшафта для фокусировки и распределять фокус по всему изображению для достижения максимальной общей резкости. Как правило, ваша точка фокусировки должна находиться на 1/3 части сцены. Используйте более широкую диафрагму, чтобы получить резкий фокус на 1/3 сцены, затем начните уменьшать диафрагму до более узкого значения, чтобы распространить фокус на всю сцену. Когда вы закроете диафрагму, фокус переместится на 1/3 в сторону камеры и на 2/3 от камеры, таким образом действует правило 1/3-2/3.
Другие соображения
Один из факторов, который Купер обсуждает на семинаре, - это положение камеры, которое, по его словам, является наиболее важным фактором в пейзажной фотографии - и это справедливо. Композиция является ключевым моментом в любом жанре фотографии. Он также рассказывает об искажениях объектива, фокусных расстояниях и всем важном свете! Если у вас нет времени смотреть полуторачасовое видео, добавьте эту страницу в закладки и вернитесь к ней позже - оно того стоит.