Creating the Photograph - это оригинальная серия, в которой фотографы рассказывают, как создать изображение с помощью освещения и минимальным использованием постобработки. В сериале большое внимание уделяется обучению освещению. Хотите, чтобы вас представили? Вот как вы можете отправить заявку.
Мишель Лерой - фотограф развлечений и рекламы из Нью-Йорка. Как большинству из вас, несомненно, известно, Нью-Йорк - один из городов, наиболее пострадавших от вспышки нового коронавируса. В результате большая часть фотоиндустрии Нью-Йорка в настоящее время находится в состоянии ожидания. Сказать, что мы сейчас живем в интересное время, было бы преуменьшением. Творчество - это то, что движет нами как фотографами. Но как творить, когда мы все заперты в своих домах? Когда весь мир по сути стоит на паузе? В поисках вдохновения в социальных сетях Мишель наткнулся на воссозданную своим другом Филом Адамсом обложку альбома Blondie Parallel Lines, используя найденные в доме предметы. Этот проект побудил Мишеля реализовать аналогичный проект со своей семьей. В качестве своего варианта концепции Мишель остановил свой выбор на классической кавер-версии AC/DC Highway to Hell. Среди его героев - знаменитые шеф-повара и олимпийские спортсмены, а стиль Мишеля создает подлинную связь с этими личностями. Его изображения демонстрируют уровень комфорта и жизненной энергии, разделяемый друзьями, и вы можете ясно увидеть это на выставке здесь.
Концепция
Все это началось с того, что мой друг-фотограф из Лондона Фил Адамс сфотографировался со своими детьми и разместил его в Instagram. Он сделал «Параллельные линии» от Blondie, используя складной фон и рулоны туалетной бумаги. Это было вдохновение, мне это просто ОЧЕНЬ понравилось. Было потрясающе, что он и его дети сделали это, запершись в своей квартире, как и весь остальной мир. Им явно было весело, и они вели себя немного дерзко, разбрасывая рулоны туалетной бумаги на полу и оставляя края фона видны в кадре.
У меня есть отношения с LastoLite в Англии, поэтому я отправил им ссылку на фотографию Фила, потому что знал, что они получат от этого удовольствие. У них возникла идея превратить это в игру для социальных сетей, и они спросили, что я думаю. Я подумал, что это великолепно, потому что это именно тот интересный творческий вызов, который мне нужен. Если я чувствовал себя потерянным из-за этой глобальной пандемии, то я знал, что многие другие люди тоже. Обычно я снимаю 3-5 дней в неделю, выполняя полную производственную работу, поэтому, когда каждая работа, которая у меня была в планах в течение нескольких месяцев, исчезла почти в одночасье, это было совершенно обескураживающе. На следующий день я прошел путь от лучшего фотографа до учителя домашнего обучения во втором классе, и, честно говоря, мне было очень трудно с этим справиться.
Кроме того, я не осознавал, как сильно соскучился по самому процессу съемки. Больше месяца я не делал ни одной фотографии и это меня убивало. В каком-то смысле потеря творческого процесса усилила мое чувство утраты и отчаяния. Мне нужен был способ направить свои творческие порывы, и эта идея была идеальной.
В тот момент, когда я достал небольшой комплект освещения, который есть у меня дома, и установил светильники, я снова почувствовал себя целым. Это было похоже на день и ночь. Бонус от съемки с семьей добавил веселья. Мы начали рыться в шкафах, вместе мастерить и смеяться. Фотографии - это средство объединения нашей семьи не только физически, потому что после двух месяцев проживания в нью-йоркской квартире площадью 900 кв. футов мы стали достаточно близки, но и мысленно. Это стало игрой, в которую мы играем вместе. Я подумал, что если создание этих обложек сделает нас счастливыми, это может порадовать и других. Поэтому, когда я начал публиковать их в Интернете для участия в LastoliteChallenge, я превратил это в игру-угадайку.
В рамках игры я просил людей высказывать предложения. Предложения были замечательными, и некоторые обложки альбомов мы сделали по заказу. Реакция была ошеломляющей и трогательной. Больше, чем «лайки». это комментарии и личные сообщения. Люди рассказывают мне о том, где они впервые услышали этот альбом и что он для них значил. Многие люди также рассказывают о том, как они вернулись и послушали альбомы из-за прекрасных воспоминаний. Я думаю, что музыка может влиять на наши действия и чувства таким образом, что мы не всегда полностью осознаем это. Я знаю, что музыка оказывает на меня такое влияние.
Музыка - одно из самых мощных известных мне средств объединения людей. Надеюсь, эти фотографии помогут нам объединиться и, возможно, немного посмеяться.
Я с уважением отношусь к авторским правам на другие фотографии, поэтому не публикую сами альбомы. Обложки практически все знают, я выбираю знаковые изображения. Я выбрал Highway to Hell, потому что, когда я рос в Ливингстоне, штат Монтана, это был мой первый альбом. Этот проект - прославление легендарных художников, которые создали одни из самых знаковых изображений нашего времени и поделились ими в социальных сетях, когда нам всем не помешало бы немного комического облегчения.
Список снаряжения
Стрельба
Как рекламный фотограф я привык работать с композицией или иллюстрацией, поэтому делаю именно то, что сделал бы для клиента. Сложности в том, что мы живем в квартире с двумя спальнями, и у меня дома очень ограниченный набор оборудования. К счастью, моя профессиональная жизнь была связана с решением подобных творческих задач.
Я также преподаю в FIT в Нью-Йорке, и одна из вещей, которую я пытаюсь донести до студентов, - это важность освещения. Эти инструменты упрощают хорошее освещение, но вам нужно понять, какой тип света вам нужен, прежде чем решить, какое оборудование установить. Большая часть творческой задачи и удовольствия для меня как фотографа заключалась в том, чтобы использовать то, что у меня было под рукой, и сделать все возможное, чтобы воссоздать ощущение освещения на обложках альбомов.
Очевидно, что освещение и стиль должны быть узнаваемыми, чтобы люди знали, какой альбом мы пытаемся создать, но это не обязательно должна быть копия или просто фотошоп с оригинальным оформлением. Это было бы совсем не весело. Творческая задача - заставить это работать прямо в камере. Обычно я снимаю Profoto, но единственным осветительным оборудованием, которое у меня было в квартире, когда вступил в силу приказ о паузе в Нью-Йорке, был комплект для портретной съемки Пола Си Баффа Эйнштейна, который у меня есть для корпоративной работы, потому что он маленький и легкий.
Мы очень старались сделать это веселым семейным занятием, поэтому моя дочь и жена занимаются гардеробом, прическами и макияжем, а также отделом реквизита. Я позаботился об освещении и камерах.
Поначалу было очень сложно разобраться с установкой и освещением на этой обложке, потому что я был ограничен местом: моей квартирой. Если бы я был в студии, я бы установил на штангу косметическую тарелку или Octabox Elinchrom Rotalux с тканевой сеткой, но у меня не было ничего из этого, поэтому я создал действительно мягкий верхний свет, подпрыгивая головой 7-дюймовый отражатель в потолок гостиной высотой 9 футов примерно в трех футах от объекта. Затем у меня была вторая голова, ударяющаяся о зонтик для мягкой заливки. Соотношение было 3:1. Установите значение f5.6 3/4 и заполните около f4. В совокупности они равны f8 при ISO 200.
То, что мне показалось сложной установкой освещения, на самом деле оказалось простой установкой с двумя головками. Смотрите прикрепленные закулисные снимки ниже в разделах «До» и «После». Все изображения были сняты с ISO 200, f8 и выдержкой 1/125 секунды.
Постпродакшн
Весь рабочий процесс постобработки осуществлялся с помощьюPhase One Capture One Prov12 и Adobe Photoshop CC на планшете Wacom Intuos Pro. Я снимаю в формате Sony RAW, и файлы A7RIV ужасно большие. Это делает композицию очень простой. Инструмент «Выделение и маска» в CC очень хорош, особенно если вы используете инструмент «Кисть» для уточнения края.
Одна из вещей, которую я не смог создать в камере с помощью имеющегося у меня набора, - это негативная заливка. Обычно я бы использовал V-образную подошву или черную ткань по бокам, чтобы обозначить тени, но большую часть этого мне пришлось делать при постобработке. Верхний свет и заливка были правильными, но им нужно было больше формы, поэтому я создал слой осветления/затемнения, чтобы добавить некоторые контуры и контраст, а затем наложил круглую виньетку, чтобы привлечь ваше внимание к центру, как это бы выглядело, если бы я правильное освещение меняется с самого начала.
Последней частью головоломки было создание удивительного ощущения мягкого бархата, как в фильме 1970-х годов. Это потребовало некоторых экспериментов. В итоге я добавил оранжевый и желтый слои «Фотофильтр», а затем последний слой «Кривые», чтобы усилить черный цвет и затемнить общую экспозицию.
До и После
Я включил несколько скриншотов, показывающих изображения, полученные с камеры, а также несколько снимков слоев в процессе обработки и окончательно обработанное изображение, чтобы показать, как я сделал несколько довольно простых отдельных снимков и превратил их в этот классический камень. обложка.
Кредиты
Эта съемочная группа состояла из нашей маленькой семьи: моя жена Мишель (@micellesholtis) и 8-летняя дочь в нашей квартире в Нью-Йорке.
Особая благодарность моему другу Филу Адамсу из Лондона (@philadams.me) за то, что он вообще придумал эту забавную идею, а также Марку Лэнгли и Люку Аткинсону из Lastolite от Manfrotto UK (@lastolitebymanfrotto) за то, что они взяли хорошая идея и превратить ее в социальную деятельность, которая объединила самых разных творческих людей, когда мы отчаянно нуждались в творческом вызове.