Я помню его элегантную манеру поведения перед одним из своих портретов в зале музея Прадо, где два года назад он выставлял свои «Маски». Все взгляды в этот момент были прикованы к нему. Это было признанием того, что, войдя с его фотографиями в одну из самых важных художественных галерей мира. Мы хотели выделить его лицо среди изображенных там персонажей, мы хотелось посмотреть ему в глаза, как он делал это тем, кого изображал.
Альберто Шоммер скончался вчера в возрасте 87 лет, его смерть заставила нас продвинуться на пост, который он заслужил как великий учитель. Его портреты стали поворотным моментом в фотографии 70-х годов. Он был отмечен еще при жизни Золотой медалью за заслуги в области изящных искусств в 2008 году и Национальной фотографией. Награда в 2013 году. Сегодня его помнят все.
Его интерес к фотографии благодаря отцу Альберто Шоммеру Коху
Альберто Шоммер был привилегированным в этом искусстве фотографии. Сын немца, проживающего в Витории, открывшего студию в 40-х годах, его обучение было связано с фотографией, учеба в таких городах, как Гамбург и Париж. Это позволило ему путешествовать по Европе и знакомиться с культурой через музеи.
В те ранние годы он был частью AFAL, коллектива, который вдохнул новую жизнь в испанскую фотографию 50-х годов, когда, вернувшись из Парижа, где он работал в Balenciaga, он начал делать фотография промышленной архитектуры для строителя Хуана Уарте, связанного с миром искусства тем, что он покровительствовал Чильиде и Отейсе среди других скульпторов.
Его вклад в историю фотографии
Уже в 1960-х годах он открыл свою студию в Мадриде, начав тем самым работать в рекламном секторе. Пока газета ABC не предлагает ему сделать свои знаменитые «Психологические портреты» для воскресного приложения. Они изображали личностей того времени с необычной точки зрения по сравнению с тем, что делалось обычно, что сделало их эталоном в 1970-1980-х годах.
Еще более оригинальными были его «Cascografías», серия изображений, которые можно было собирать, приобретая разные объемы и текстуры в зависимости от вмешательства самого автора. Но они были уже после того, как его репортажи для El País были посвящены проблемам, затрагивающим испанское общество,, когда позже его вызвали из Королевского дома, чтобы сфотографировать короля и Королева, работа, которая привела его к путешествию с ними в их различные поездки.
Я думаю, что мир без фотографического изображения был бы меньше.
1980-е годы заставили его выставляться в разных частях мира, его фигура как фотографа была высоко оценена, он приехал, чтобы сделать ретроспективную выставку в Circulo de Bellas Artes в Мадриде, и оставался там более трех лет. месяцев на выставке в Центре Помпиду в Париже.
Следующие годы привели его к изданию книг, участию в выставках и проведению мастер-классов, что стало эмоциональной главой в его карьере, когда он был назначен академиком Королевской академии изящных искусств Сан-Фернандо, что заставил его произнести речь «Восхваление фотографии», доступную в Интернете для всеобщего чтения. И так, работая не покладая рук до самой смерти.
Завершение эпилога вашими словами
Портреты составляли большую часть его карьеры, поэтому мы хотим завершить эту статью абзацем из «Восхваления фотографии». урок того, что означает этот фотографический жанр, и прекрасный способ сохранить память о нем. Чтобы увидеть все его работы в изображениях, нет ничего лучше, чем посетить его веб-сайт, на котором есть очень полная подборка его лучших работ по категориям.
Портрет, пожалуй, самый важный факт в фотографии. Это согласованное противостояние двух влиятельных людей, которые активно наблюдают друг за другом, поскольку субъект, каким бы пассивным он ни казался, не перестает вносить в свою концентрацию некоторые воспринимаемые автором (читай фотографом) сигналы, в которых он посылает символы силы, расслабления., элегантность или вульгарность. Автор должен принять эти указания, воспользоваться ими, чтобы построить портрет. Потому что авторский портрет - это больше, чем просто документ. Фотограф знает или должен знать предмет, чтобы внутренне и внешне организовать свою композицию: он руководит операцией, подсказывает позу, ориентирует взгляд. Свет - это не что иное, как формирующий элемент, который активирует притворство фотографа.